Кокурин Валерий Григорьевич

Родился 11 декабря 1930 г. во Владимире в семье железнодорожника. Художественное образование получил в изостудии Дома народного творчества под руководством профессора Н. П. Сычева в 1949 г.

С 1956 г. Валерий Кокурин – участник областных, зональных, региональных, республиканских, всероссийских, всесоюзных, зарубежных выставок. С 1960 г. вместе с Кимом Бритовым и Владимиром Юкиным участвовал в первой республиканской выставке «Советская Россия». Все три художника стали основоположниками владимирской школы живописи. По экспрессивной манере письма к ним был близок и Н. А. Мокров.

В этом же году он стал членом Союза художников СССР. Через год его работы попали на Всесоюзную молодежную выставку советских художников в ГДР.

В 1962 г. творчество художника было отмечено первой премией ЦК ВЛКСМ. В 1967 г. он участвовал в групповой выставке владимирских художников в Японии, Югославии, а также в Биеннале в Париже. Лауреат областной комсомольской премии им. Герасима Фейгина в 1978 г.

В 1982 г. (по другим источникам – с 1980) – заслуженный художник РСФСР. А в 1998 г. Валерий Григорьевич стал народным художником РФ.

Становлению художника-живописца способствовала работа в домах творчества, где он общался с такими мастерами пейзажа, как А. Грицай, Е. Зверьков, И. Попов, Э. Браговский и др. Многочисленные поездки по стране (Средняя Азия, Крым, Кавказ, Белое море, Эстония, Литва, Закарпатье) помогли Валерию Григорьевичу выработать собственный художественный стиль в рамках «владимирской школы» пейзажа. Определенную роль в формировании его творческой манеры сыграл интерес к традициям русского национального искусства – народному лубку, иконописи, лаковой миниатюре.

В 1999 г. В. Г. Кокурин получил диплом Российской академии художеств за серию пейзажей на выставке «Образ Родины». В 2005 г. ему была вручена золотая медаль Российской Академии художеств за живописные произведения, посвященные старинным русским городам. В 2006 г. он – лауреат премии имени А. П. Грицая Союза художников России. В 2007 г. в областном Центре изобразительного искусства открылась его персональная выставка.

Автор: Валерий КокуринИсточник: Кокурин, В. Г. Валерий Кокурин : живопись, графика : [альбом / сост.: О. В. Кокурина, Т. И. Пугина ; авт. текста: Иваницкий С. и др.]. Москва : Галарт, 2008. С. 47.

Работам В. Г. Кокурина присуща декоративность, цветовая насыщенность, в которой проявляются жизнелюбие и темперамент художника. Основная тема творчества – пейзаж, любимые времена года – весна и осень: «Осеннее кружево» (1962), «Майская зелень» (1965), «Зацвело» (1968), «Пейзаж с березой» (1974), «Поздняя осень», «Пейзаж с рябиной» (оба - 1975), «Мартовский день» (1979) и др. Ранним работам присуща кружевная красочная вязь. В последующие годы художник ищет новые способы передачи состояний природы и настроения путем разработки изысканной колористической гаммы, построенной на сближенных тонах. В ряд пейзажей включены памятники архитектуры: «У старой ливонской границы» (1967), «Княгинин монастырь» (1981), «У Золотых ворот» (1983), «Москва. Василий Блаженный» (1960-е). Городские пейзажи отражают стремительный темп жизни, разноголосицу и краски бытия: «Торжок зимой» (1960), «Гороховец» (1961), «Городской мотив» (1968), «На театральной площади» (1983). Значичетльное место в творчестве художника занимают натюрморт: «Натюрморт с калиной» (1977), «Натюрморт с кипреем» (1979), «Натюрморт с люпином» (1982); портрет: «Солистка», «Дочь Англии», «Студентка» (все 1982), «Портрет пианиста А. Гарбера со студенткой» (1983), а также изображение обнаженной натуры: «После смены», «В бане» (обе 1983), «Малиновый март» (1988).

Работы Валерия Григорьевича представлены в таких музеях, как Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский Музей, Государственный Владимиро-Суздальский музей-заповедник (ВСМЗ). Картины представлены и в зарубежных собраниях Франции, Японии, Германии, Чехии и других стран. 

Валерий Григорьевич Кокурин скончался летом 2019 г. в городе Владимире. Прощание с художником состоялось 31 июля в Казанской церкви Княгинина монастыря. По воспоминаниям друзей, он был похож на Пьера Боннара (французского живописца и колориста XX века).